Ibero 90.9 FM – Editoriales – Discos de la década: Votación del público.

Estoy de acuerdo en un … digamos… 75%. Yo quitaría a los Arctic Monkeys y a The Killers, tal vez también a The Strokes y mejor agregaría a Metallica con Death Magnetic y a Muse con Black Holes and Revelations, o a The Mars Volta con Frances The Mute o Deloused in the Comatorium.

Pero así son las democracias.

Coldplay, en agradecimiento a sus fans alrededor del mundo, acaba de poner disponible para descargar en línea de forma gratuita, su disco en vivo Left Right Left Right Left, o simplemente lrlrl, que consta de nueve tracks, de las mejores presentaciones que han tenido en sus últimos conciertos. El track list comprende:

• Glass of Water
• Clocks
• 42
• Strawberry Swing
• The Hardest Part / Postcards From Far Away
• Viva La Vida
• Death will never conquer
• Fix you
• Death And All His Friends

El comunicado oficial es:

Good morning. The free download of Coldplay’s new live album, LeftRightLeftRightLeft, is now available here on Coldplay.com.

Today is also the day of the band’s first North American tour date, in West Palm Beach, where the first copies of the LRLRL CD will be given away.

The CD will then be handed out to all fans at every remaining Coldplay live show in 2009 (apart from Festival shows). The free download will also be available from Coldplay.com until the band play their final 2009 show.

We hope you like it.

Anchorman

El lugar para descargarlo es http://lrlrl.coldplay.com/leftright.php, son 54.52 MB de un archivo .zip; y debo decir que aunque no soy fan de su último disco Viva la Vida, este disco en vivo suena bien. Hay que darle una oportunidad. Y sobre todo, admirar el gesto, por darle el grupo una oportunidad a internet para difundir el material musical.

No importa que las Chivas de Guadalajuara quedaran eliminadas de la Copa Sudamericana ante el Internacional de Porto Alegre de Brasil.

No importa que haya hecho un frío de miedo.

No importa que la selección nacional de soccer haya perdido en un vergonzoso papel en las eliminatorias mundialistas ante Honduras.

No importa que mi equipo de boliche haya perdido la sexta sesión del torneo, y con ello el liderato del mismo.

Conseguí boletos para ver a Radiohead.

Sobre la victoria de Barack Obama en las elecciones de EEUU.

O incluso sobre mi opinión acerca de la crisis económica mundial.

Esos y otros temas quedan en segundo plano, tal vez luego los comente (que banal soy a veces), ante la noticia de que por fin, luego de años de espera, la mejor banda de rock que hay en la actualidad, y pienso que la mejor de todos los tiempos rivalizando en este aspecto solo con The Beatles, Pink Floyd, y tal vez Led Zeppelin y The Rolling Stones; por fin regresarán a dar un concierto en vivo en tierra azteca.

De inmediato se dejó sentir la euforia en blogs y foros de opinión. Poco a poco en los últimos años esta banda se ha colocado en el gusto del público de este país. Y no era para menos al tratarse de un grupo que ha revolucionado e innovado la música en este tiempo.

Ahora solo resta esperar que los precios de los boletos no sean estratosféricos, y a disfrutar.

En una entrevista en Berlín, el pasado 7 de julio, Ed O’Brien, integrante de Radiohead, concedió una entrevista a Michael Weber, webmaster de citizeninsane.eu, en la que, entre otras cosas, deja entrever que el quinteto de Oxford podría estar planeando una gira por Latinoamérica, en la que visitarían Argentina, Brasil, Chile y México.

Esta es una noticia grandiosa para quienes por lustros hemos estado esperando un concierto de este grupo de rockeros ingleses en estas tierras, y nos hemos desencantado con un rumor tras otro que al final terminaba por ser falso. Espero con ansia que esta gira se concrete y logremos ver a esta genial agrupación en vivo en suelo azteca.

Es el mensaje que MGMT transmite en Time to Pretend, fantástica melodía que no puede provocar en nosotros algo menor que añorar con nostalgia una forma de vivir más sincera con lo que deseamos, cercana a valores realmente valiosos y que nos pudiera hacer más felices, sin falsedades y con sinceridad.

Estamos destinados a fingir.

Hace tiempo leí que podría tratarse involuntariamente de la banda sonora del libro 1984 de George Orwell (el cual también recomiendo ampliamente). Si bien puede ser cierto por muchos detalles de la trama, cada quien podrá forjarse una opiníon al respecto.Este disco posee la virtud de ser vanguardista y atravesar de forma moderada las fronteras establecidas, tal como lo hace Pink Floyd en su Dark Side of the Moon, motivo por el cual alfunos críticos han hallado similitudes entre ambos. Describe perfectamente los vicios de la humanidad del fin del siglo pasado y los estados de ánimo que provocan los diversos factores del entorno. Los cuales por cierto, siguen vigentes diez años después. Del OK Computer se podrían decir muchas cosas, sin embargo como siempre, todas serán subjetivas, y para mí en particular, es un disco con el cual me he identificado en varias etapas de mi vida. Quienes me conocen lo saben, y saben por qué.

Mis comentarios de los tracks del disco, claro que muy personales.

Para comenzar tenemos Airbag, representando la iironía de que algo tan simple e inanimado como una bolsa de aire nos permite renacer, volver de otro mundo, con tal fuerza, con tal energía por la sensación de tener una nueva oportunidad que podemos salvar el universo.

El primer sencillo, Paranoid Android, se trata de la Bohemian Rhapsody de los 90s, pero en vez de relatar el éxtasis fatídico del poner fin a una vida y sus consecuencias, nos envuelve con sonidos medievales y sintetizados en la soledad y el vacío que implica la vida moderna, con su sociedad de consumo y su superficialidad, que finalmente termina por llevarnos a una terrible depresión al darnos cuenta de que esos falsos valores no nos satisfacen.

Continuando con Subterranean Homesick Alien, con lo cual la agrupación británica nos da una probadita de lo que vendría en sus siguiente álbumes, canciones que parecen carecer de sentido, pero que en realidad desnudan la escencia del ser, esta en particular nos cuenta de un individuo que sueña ser objeto de una abducción extraterrestre, para poder conocer el significado de la vida, solo por finalmente saber que está en lo correcto aunque sus amigos lo tachen de loco. ¿Cuántas veces no nos regodeamos en nuestra arrogancia, en nuestra sensación de superioridad por sabernos concedores de una verdad o de un conocimiento que el grueso de la gente no comprendería?

Avanzado ya el disco, tenemos en cuarto lugar a Exit Music (For a Film), melodía que aparece en el soundtrack de Romeo y Julieta. Esta relata lo que al quinteto de Oxford le hubiese gustado que fuera el final de esa novela, que finalmente los amantes pudieran estar juntos luego de haber escapado de todos los prejuicios de sus familias y personas que les rodean. Y lanzando una maldición para que sus reglas los maten. Imposible evitar la sensación de estremecimiento en la sentencia: ‘we hope that you choke, that you choke’. Esta debe ser una de las canciones con mas covers de esta agrupación.

En el quinto track, para recuperarnos de la embiaguez provocada por Exit Music, aparece una de las canciones con la letra más deprimente aque haya escuchado, Let Down, solo el título bastaría para describirla. De nuevo comienza por detallar detalles del modus vivendi contemporáneo, la rutina, la gente y lo vacío de sus vidas, lo que provoca sentirse ‘aplastado como un insecto en el suelo’. Sin embargo culmina con una sentencia esperanzadora, que nosotros sabemos donde estamos, nos conocemos, y eso nos permitirá levantarnos, que ‘crezcan nuestras alas’ para al final alzar el vuelo, aceptar la realidad y seguir con nuestra atormentada vida.

Luego tenemos a Karma Police, una de las canciones más conocidas del grupo y con la letra más abstracta. En ella solicitamos a una inexistente justicia divina que arregle nuestros problemas, que elimine a nuestros enemigos, que haga fructíferos nuestros esfuerzos, solo para al final terminar dándonos cuenta de la cruel realidad, de que mientras hacíamos nuestras peticiones estábamos cayendo en un momento de irracionalidad, pues nadie nos oye, para finalmente acabar sumergidos en la desesperación y la locura de saber que no hay quien atienda nuestras súplicas.

Habiendo cruzado la mitad del disco, tenemos en la séptima pista otro atisbo de experimentación. Fitter Happier, sin música, solo con un oscuro sonido de fondo y voz generada por computadora, relata de forma ridícula el estilo de vida de un típico yuppie, tan ensalzado en la década pasada. En mi opinión se trata de un complemento de Paranoid Android, detallando lo inútil de la persona que en apariencia es el modelo a seguir en la sociedad moderna.

El octavo track continúa con la crítica social, pero ahora se pasa a la política con Electioneering. Esa palabra bien podría describir la ¿ciencia? que usan los partidos políticos para manipular el inconsciente colectivo y lograr que las masas se declaren en favor de algún candidato en particular. Y es que en realidad la política, lejos de ser el medio por el cual a la ciudadanía se le informe los pros y contras de tal o cual forma de gobernar, se trata de lograr simpatía por algún candidato (o lo contrario en el adversario) dejando de lado lo verdaderamente importante que es el plan de gobierno. Radiohead bien dice que solo se trata de negocios, y decir las cosas correctas.

Ya para la recta final seguimos con Climbing Up The Walls, otra melodía de atmósfera oscura, que provoca en quien la escucha recordar algunos de sus miedos, para que los busque sin conseguirlo, pues solo podrá hallar las consecuencias que le provocan. Y en el momento menos esperado, aparecerán para aterrarlo y destrozarlo. El alarido final de desesperación junto con la musicalización en ese momento no tiene igual.

Para el décimo track tenemos a No Surprises, la cual en sus engañosos arreglos de canción de cuna esconde la escencia de un espíritu triste, cansado, abatido y desconsolado, siguiendo la pauta de Karma Police, pero esta vez resignado y resuelto a cortar de forma definitiva con su sufrimiento, dispuesto a abandonar todo, a usar el último hálito que le queda para dar comienzo a una nueva vida, pero esta vez alejado de todo el ambiente que le hace sucumbir. Frecuentemente nos sentimos de esa forma, en la que un cambio de vida nos parece la mejor opción. La pregunta es ¿cuántos de nosotros realmente tenemos el valor de realizarlo?

En la penúltima canción está Lucky, la única melodía que podríamos catalogar como ‘feliz’ en este disco. Al ser la letra abstracta es difícil mencionar una interpretación, pero bien podríamos entender el ruego de un amante que siente la fé en que su objeto de deseo le puede salvar de todas sus desgracias con su afecto. Solo necesita un poco de ella para poder continuarpor su camino en la vida, y que su sufrimiento sea más llevadero, y está a punto de conseguirlo.

Finalmente tenemos a The Tourist. De nuevo oimos lamentos por las desventuras que la vida nos ha ocasionado, en parte por cosas que están allí pero de las que solo nosotros nos damos cuenta.

Este es, en resumen, un disco para gozar entristeciendose a solas en una tarde nublada. Diez años, y sigue vigente.